La máquina del Hype - Boku No Hero Academia

No estaba muerto, estaba de parranda. Bueno... Un poco muerto por dentro si que estoy, putazos.

De nuevo, soy Ness y vengo con mi sección ''La máquina del Hype'' dónde vengo a hablar sobre cosas que tienen toda mi atención porque quiero jugar o cualquier mierda porqué no tengo amigos con los que soltar esta puta mierda que hace que no pueda dormir por las noches. Como de costumbre esto va a ser 0% objetivo y voy a decir lo que salga dentro de mi pequño curaçao. Empecemos.

En la entrada de hoy, más otaku que nunca, voy a hablar sobre la tercera temporada de Boku No Hero Academia.

Os voy a ser 100% sinceros. A mi los shonen que duran mil años con combates interminables porque el prota quiere ser el mejor y poder de la amistad y pizza cuatro quesos etc, etc, etc. No miro a nadie Naruto, One Piece, Dragon Ball, Fairy Tail y compañia. Pues se me hacen muy pesados. Demasiado. Acabo haciendo el drop de mi vida para ver por enésima vez K-On, Love Live o cualquier anime con chicas de instituto como protagonista que hacen que mi corazón se derrita y hagan ver que la gente en 3D es basura. Por favor Nozomi, cásate comigo. Eres mi waifu de anime y de idols por favor te quiero aaaaAAAAAAAAAAAAA 

BNHA en cambio ha conseguido que esté viciado a una serie así sin acabar mirando el manga, aunque lo haga igualmente. Sin hacerme esperar 3 años para cada temporada, ¿Verdad Shingeki no Kyojin?  y encima han decidido adaptar de los mejores arcos de toda la serie para esta temporada. Aunque ya sepa que va a pasar, my body is ready.

¿Huh? ¿Que no sabes de que va Boku No Hero Academia? Bien. Esta realidad alternativa, los seres humanos presentan mutaciones, o quircks, que permiten que tengan superpoderes. Y estos superpoderes les puedes usar o para el bien, o para el mal. Acompañaremos al joven Midoriya, un chico que ha nacido sin quirck en su camino a convertirse un superheroe.

Mira, no sé. Mejor mirate las dos primeras temporadas que no llegan a 50 capítulos. Y como no lo veas porqué son muchos, te voy a echar en cara todos los capítulos de Los Simpson que te has tragado hasta ahora.

The Sandman: la gran obra

The Sandman: la gran obra

Buenas, aquí Bering, he vuelto y traigo mi opinión sobre el primer volumen de The Sandman: Preludios y Nocturnos.

Creo que primero debería hablar sobre que es The Sandman. The Sandman es una historia épica, una historia de capa y espada, una cuento de hadas pensado por y para un público adulto. No por tener mucha sangre y violencia, que también, sino por el alto nivel de su guión, de una profundidad pocas veces encontrada en las novelas gráficas.

Este primer volumen nos presenta a Sandman, señor del Sueño, alguien misterioso, desconocido, que se encuentra en nuestro plano gracias a una secta mágica, que, en aras de capturar a su hermana, lo capturan a él. Poco a poco vemos que es un personaje paciente, pero rencoroso, que no se deja engañar y, sobretodo, con un poder inconmensurable. Cuando consigue escapar, vemos como intenta recuperar lo que siempre había sido suyo, a través del universo DC, pero sin interactuar con sus más legendarios personajes, por lo que Sandman constituye un universo por si solo. Al final, nos muestra el protagonista con su hermana, de la cual nos enamoramos inmediatamente, la Muerte, en un debate sobre Sandman y su infantil necesidad de no aburrirse, dejando la puerta abierta para nueva aventuras.

Todo eso, el uso de personajes míticos y legendarios, y la gran pregunta que da sentido a la obra: ¿Qué somos sin los sueños?, forman la introducción a una de las más grandes obras de la historia de la novela gráfica.

Análisis de... Dragon Ball FighterZ

¡Antes de nada, bienvenidos de nuevo a Tardes de Finde! Soy Ismael, uno de los antiguos redactores; en estos dos años me han pasado muchas cosas, que me ha hecho madurar tanto en la vida personal como en mi visión crítica de las cosas. Además, desde hace poco tiempo me han entrado ganas de empezar a escribir y hablar de videojuegos; y puede que me ponga a subir videos a Youtube, ya de paso... ¡Pero tiempo al tiempo! Por ahora, voy a volver a este blog con mi juego favorito de lo que llevamos del año (aunque tampoco llevemos demasiado): Dragon Ball FighterZ







INTRODUCCIÓN
A estas alturas, ¿quién no ha oído hablar de FighterZ? Esta nueva entrega de la famosa saga Dragon Ball, es un juego de lucha arcade en 2D por equipos; que hacía falta un juego de este género urgentemente, porque Marvel VS Capcom Infinite, la nueva entrega de la saga estrella en este campo, no ha sido muy bien recibido por el público... Obviamente, el juego está basado en Dragon Ball, cubriendo todos los personajes desde Dragon Ball Z hasta Super (parece que el Dragon Ball original está olvidado, aunque puede que aparezca como DLC en un futuro).
La distribuidora es la famosa Bandai Namco y Arc System Works, que junto a Funimation sacaron este juego el 26 de enero de 2018. Además, cuentan con el apoyo de Akira Toriyama que ha creado un personaje totalmente nuevo exclusivamente para este videojuego: Androide 21.

DISEÑO ARTÍSTICO Y GRÁFICOS
Lo que ha hecho Toei Animation con el motor Unreal Engine 4 es simplemente espectacular. Han cogido el estilo artístico de Guilty Gear Xrd Revelator con el permiso de Arc System; un estilo artístico que usa modelos en 3D pero los ponen en un plano en 2D; el 2.5D. Así crean una sensación de profundidad muy agradable, y pueden crear unos ataques especiales alucinantes con un simple giro de cámara y una genial animación.
Además, han sido muy fieles al estilo artístico de Dragon Ball; tanto que la mayor parte de las escenas parecen sacadas tal cual del anime (a veces, son incluso mejores).

BANDA SONORA Y EFECTOS DE SONIDO
Siendo sincero, no me he fijado demasiado en este apartado en las 30 y pico horas que llevo jugadas a dia de hoy. No podría ni tararear ninguna canción del juego, ya que se queda tapada por todos los efectos de sonido y la acción desenfrenada del juego. Sin embargo, para poder escribir bien, he buscado las canciones en Youtube y son bastante buenas, la verdad. La mayoría tienen un aura de tensión y de frenesí en sus acordes. Como digo, este juego no sobresale en este apartado, pero no está nada mal.
Respecto a los efectos de sonido, son los típicos de la saga Dragon Ball; y eso es de agradecer. Las ráfagas de ki se sienten igual, los golpes se sienten igual, los kamehameha se sienten igual... Los fans de la saga agradecerán mucho estos detalles.

HISTORIA
La verdad, es una tontería. La historia es muy simple y genérica; lo único interesante son las interacciones que tienen ciertos personajes con otros y las conversaciones que mantienes con los luchadores cuando llegas a cierto nivel de confianza. Lo que no me gusta es que dura unas 3 horas, y hay muchas partes que se nota demasiado que algunas partes están alargadas simplemente para hacer el modo historia más largo.

JUGABILIDAD
Aquí es cuando me voy a poner técnico:
Empecemos con el roster. Hay un total de 24 personajes, siendo 3 de ellos variantes de otros. Este apartado me gusta mucho, sinceramente. Tenemos de todo: desde personajes estándar como Goku SS hasta luchadores que se juegan de forma totalmente distinta a los demás como Hit. Todos se sienten lo suficientemente parecidos como para poder empezar a usar a alguien nuevo conociendo lo básico, pero se sienten lo suficientemente diferentes como para que quieras probarlos a todos; incluso las variantes antes mencionadas se juegan de forma parecida pero con ciertas diferencias que los hacen únicos. Además, cada personaje tiene un rol marcado que depende de sus movimientos o sus mecánicas, siendo algunos más aptos como supports o como luchadores principales; esto otorga a la creación de equipos cierto toque táctico.
A nivel mecánico, tenemos lo típico de todos los juegos de lucha 2D. La ofensiva se basa en abrir una apertura en el rival, para hacerle un combo lo más largo y dañino posible; todo esto es apoyado con mecánicas como el Sprint de Dragón que funciona como los agarres en cualquier otro juego de lucha, y la teletransportación y la persecución para iniciar o continuar combos. La defensa es todo lo contrario: Tienes que bloquear los ataques del rival mientras predices sus movimientos hasta poder contraatacarle y empezar un combo. Este tira y afloja se beneficia del dinamismo de la batalla y hace que sea espectacular cuando te enfrentas a alguien de tu misma habilidad.
Si tengo que decir algo malo de todo esto, es que la reducción de daño en los combos (mecánica presente en casi todos los juegos de pelea, que consiste en que cuanto mayor número de hits tenga un combo, menos daño hace cada ataque, impidiendo que de un simple combo le vueles la mitad de la vida al oponente) es, para mí, demasiado severa; hasta el punto de que los ataques ultimates hacen más daño ellos solos que usados como finishers de un combo contando todo el daño causado.

REFERENCIAS
Es uno de los puntos fuertes de este juego. La fidelidad que tiene al anime y a la manga es un regalo de los dioses para la gente a la que le guste Dragon Ball. Desde simples movimientos que, con un giro de cámara y retoques al modelo 3D, crean escenas recién sacadas del manga hasta cinemáticas enteras que son obvias referencias al manganime.
Los dramatic finishes son, como su nombre indica, finales dramáticos para los combates. Lo consigues teniendo determinados personajes enfrentándose al final de combate en cierto escenario. Son escenas practicamente sacadas tal cual del anime, pero son el climax perfecto para un combate arduo contra un oponente de tu nivel.

COMPETITIVO
Sinceramente, de este apartado me esperaba muy poco. Cuando vi el juego pensaba que no iba a presentar ninguna dificultad técnica a los jugadores profesionales, les contatarían en un par de torneos para promocionarse y poco más; pero no. No solo me he confundido al nivel técnico, sino que hay mucho interés competitivo en este juego. La EVO 2018 es ejemplo de esto, ya que no solo Dragon Ball FighterZ le ha quitado el puesto a Marvel Vs Capcom Infinte, sino que están surgiendo nuevos jugadores competitivos y otros más veteranos están dándole fuerte al juego.
Hablándolo con un amigo, me dijo que este juego es una maravilla para los eSports. Y es cierto. Juntas una saga tan querida que es Dragon Ball para atraer a un público enorme, le haces un juego que es lo suficientemente simple para que la gente lo disfrute pero lo suficientemente técnico como para que sea interesante ver a gente profesional jugar y encima consigues que esté en una de los mayores eventos de los eSports como principal atracción. Con suerte, habrá mucha gente que se empiece a interesar por este campo. ¿Quién sabe? Puede que incluso haya más patrocinadores y más eco en otros medios.

CONCLUSIÓN
Si te gustan los juegos de pelea o la idea de enfrentarte a alguien en un 1vs1 a igualdad de condiciones te gusta, deberías probar este juego. Si te gusta Dragon Ball y tienes acceso al juego, deberías probarlo. Si te gustan ambas cosas, ESTE ES TU JUEGO.
No soy un gran fan de la saga, pero todo está hecho de forma que me entran ganas de verme Dragon Ball entero (luego me acuerdo de todas las horas que le tengo que meter y se me pasa): El diseño artístico de FighterZ no le podría sentar mejor a Dragon Ball, los personajes están diseñados para que se sientan iguales a cómo son en la saga, cierras los ojos y con los efectos de sonido parece que estas viendo un capítulo del anime, y con todas las referencias que tiene hace que te teletransportes al mundo de Dragon Ball y controles a los personajes.
Para mí es, sin duda, el mejor juego de Dragon Ball que han sacado hasta la fecha.

Artistas que quizás no conozcas: VIAN IZAK

Hola de nuevo,

Soy yo otra vez, Adrià, y hoy me gustaría estrenar esta nueva sección. Una sección que creo que puede ser muy interesante; intentare mostrar mis gustos musicales, un tanto curiosos tengo que añadir, y abrir mi caja de música a vosotros.

Y en el primer post de esta sección musical, me gustaría presentaros a …. VIAN IZAK.

¿Quién es Vian Izak?  os preguntareis todos aquellos que no lo conozcáis. Vian Izak, (cuyo a.k.a tiene la función de cubrir su anonimato online) es un cantante, compositor y productor sudafricano e americano.

Vian Izak es un proyecto similar al que plantea el grupo británico, “Gorillaz”, o al grupo americano, “The Archeis”. Si no sabéis de que estoy hablando, se trata de una “virtual band” o banda virtual, una banda cuyos miembros no son músicos corpóreos, sino personajes animados.

Conocí a Vian mediante una lista de Spotify en la cual se me presentaba canciones que probablemente serian de mi agrado y que desconocía…Y correcto… Así fue.
Mi primera toma de contacto con su música fue descomunal, me engancho desde el primer segundo, desde los primeros acordes; no pude parar de escuchar “Revolver” (primera canción que he publicado) durante meses, y todavía hoy sigue estando en mi TOP 10.

Una mezcla de Folk y Pop que te atrapa, te transporta a diferentes mundos con cada canción; y es que el mismo, como si de Brook (personaje de One Piece) se tratara, juega con tu alma y le transmite el buen rollo que te acompaña durante el viaje. Un viaje, donde el mismo, te da el lujo de leer unos comics acompañados de sus canciones que hacen visual todo aquello que te está susurrando al oído.

Si no me creéis, intentadlo. Poneos cascos o auriculares, cerrad los ojos y disfrutad de la magia.

Y aquí termina este primer post de “Artistas que quizás no conozcas”. Espero que hayáis disfrutado del tipo de música que he planteado hoy. 

Muchas gracias por vuestra atención.

Dejo aquí las redes de Vian Izak:
Twitter                                                      Spotify
https://twitter.com/vianizak                  http://spoti.fi/2bGRyEv

WEBSITE                                                   More Art:
http://vianizak.com                        http://www.vohnicmedia.com

Instagram
https://www.instagram.com/vian.izak/

iTunes:                                                   Google Play:
http://apple.co/2cjad9y                           http://bit.ly/2bO0h3u 

TIME SKIP

HOLA,

Por lo visto Muzska no es el único que ha vuelto al ruedo después de un largo tiempo…

Y sí exacto, podríamos estar hablando de un 3D2Y en toda regla. Ya hace 2 años aproximadamente desde el ultimo post en el blog de “Tardes de Finde”. Han sido 2 años muy ocupados a nivel personal para todos, ya sea por Universidad, Estudios Secundarios, Grados, etc.

Pero esto ha vuelto, esto ha renacido. Hay muchas ganas por parte de todos y estamos deseando crear nuevo contenido; un contenido el cual va a mejorar claramente en calidad, ya que todos hemos desarrollado una mejor capacidad para redactar y analizar las cosas, desde nuestro punto de vista claro está.

Esperamos que estos años de entrenamiento den sus frutos y disfrutéis leyendo nuestros aportes, nuestros gustos, nuestras ideas, pero sobretodo nuestras tonterías.

WELCOME BACK!

Opinión - DMO (y opinión acerca de la piratería)

Muy buenas a todos, aquí Wisma en un nuevo post.

Hace poco se anunció Digimon Cyber Sleuth para España, y después de haberme visto algunos videos y hacerme una paja con ellos, decidí retomar mi cuenta en DMO.

Primero de todo... ¿Qué es DMO? Digimon Masters Online. O sea, un MMO de Digimon. En este juego podemos farmear durante horas, como buen MMO, acompañado de nuestros Digimon. Lo interesante para mí de esto es que puedes coleccionar Digimons, y eso es lo que me atrae del juego. Pero parece que los desarrolladores no comparten mi opinión.

Bueno familia, hoy os enseñaré a cocinar un rico Digimon. Para ello necesitamos:
-El huevo que criaremos. Se consigue facilmente farmeando el Digimon en cuestión o, si eres un Premium, comprándolo en la Cash Shop.
-Datos. Esto lo conseguiremos con los digihuevos. PERO NO VALE CUALQUIER HUEVO. SOLO UN TIPO. Además, depende del Digimon que queramos necesitaremos de 1 a 10 de ellos.También se puede conseguir por la Cash Shop.

Ahora, los pasos a seguir:
-Primero vas a la incubadora y pones el huevo
-Le das a inyección de datos.
-Inyecta tres veces satisfactoriamente.
-Disfruta de tu bonico Digimon.

PD: A la hora de inyectar, hay 3 posibilidades: puede inyectarse satisfactoriamente; puede fallar y quedarte sin los datos; o bien puede explotar el huevo, perdiéndolo en el proceso :).

Creedme, es MUY dificil. Actualmente tengo criados un total de 5 digimon, 3 de ellos te los regalaban (que son kk) y otro era jodidamente facil.

El caso es que, después de haber conseguido mi quinto digimon, fui a dejar un Digimon en el banco que hay, que es como un PC en Pokémon. El caso es que lo abro... Y NO TENGO SLOTS RESTANTES. "¿Y AHORA QUE HAGO?" pregunto. "TE JODES Y BAILAS" me dice. "BUENO, SI QUIERES TE PILLAS OTRO PUTO SLOT POR 5 PAVOS".

DIOS, QUE RABIA ME DIÓ. Es MUY injusto. YO he echado HORAS para conseguir EL PUTO DIGIMON. Y DESPUÉS DE HABER GASTADO MI PUTO TIEMPO EN ELLO, VAS Y ME DICES QUE TENGO QUE PAGAR. ANDA A CAGAR.

Esto que diré va para TODO el mundo. Que pongas un precio demasiado elevado a algo, no es hacer negocios. Poner un precio elevado no lo hace mejor. Poner un precio elevado hace que la piratería se convierta en algo bueno.

Si, esto se ha convertido en una defensa de la piratería, y es que, aunque practicamente se roba, es porque ya nos están robando. Actualmente, estoy buscando ALGO para crearme monedas en el juego de forma gratis, porque paso de gastarme 5 euros por ello. Y esto es aplicable a muuuuuuchas cosas. Hay muchos AAA que tienen un precio elevado por el mero hecho de que sean AAA, aunque tenga menos contenido que otros juegos indie. Mira Street Fighter V. Puede que sea un buen juego y esas pollas, pero no se merece NI DE LEJOS los 60 pavos que cuesta. En cambio, otros juegos indie como Stardew Valley, cuesta 13 euros y tiene muchísimo más contenido, además de que es un early access.


Después de haber rageado con el tema, hablemos en serio. DMO es un buen juego. Pero la desarrolladora lo ha convertido en un P2P. Pay to Play.

Opinión: Fire Emblem Awakening

Muy buenas a todos, aquí Wisma escribiendo en un nuevo blog.

Hablemos de Fire Emblem Awakening, a unas semanas del Fates. Empecemos:

Historia: Bastante sencilla, pero entretenida. Cuenta la historia de los Custodios de Ylisse, un grupo de caballeros que vela por la paz de Ylisse. Está formado, entre otros, del príncipe de Ylisse, Chrom. Nuestro alter ego en la historia es un joven que no recuerda nada excepto el nombre de Chrom. La historia se desarrolla mediante van sucediendo los eventos principales.

Jugabilidad: Un RPG táctico, donde cuenta MUCHO la suerte. Tenemos un grupo de unidades que iremos reclutando a lo largo de la historia, cuyo tamaño depende de la misión, que avanzará en el mapa mientras vas matando a las unidades enemigas.

Las unidades tienen una clase específica, cada una con sus propias estadísticas y armas. Podemos cambiarle la clase a cada unidad siempre que queramos mediante unos objetos llamados "sellos", que obtendremos en misiones o comprándolos a partir de cierto punto de la historia.

Los combates se desarrollan siempre que una unidad ataque a otra. En los combates cogeremos varios factores. Uno es el que se basará el ataque, que dependiendo de si es arma física o mágica, será la Fuerza o la Magia. Otro es el de la defensa que, al igual que el ataque, puede ser física (Defensa) o mágica (Resistencia). Un factor más es la Suerte, que determinará cuántas posibilidades hay de acertar. Otra más es la Velocidad, que si tiene 5 o más puntos de diferencia la una con la otra, la ganadora ataca 2 veces. Además, hay habilidades que se activan en mitad de combate, activándose dependiendo de la habilidad en cuestión y la Habilidad de la unidad.

Además, como seña de identidad, en los Fire Emblem hay una mecánica poco común en otros RPG tácticos, y es que si tu unidad muere, muere para siempre.

Gráficos: En combate: Modelados 3D que son bastantes reciclados, pero perfectamente distinguibles. Los patrones de movimiento cambian según el género y la clase de la unidad, siendo siempre la misma entre los que compartan ambos factores.
Fuera de combate: Modelados también de 3D para el escenario bastante buenos, aunque no importen demasiado. Los personajes se muestran mediante sprites que, al igual que los patrones de movimiento, cambia según el género y la clase de la unidad.

Banda sonora: Ahora mismo solo me acuerdo de un par de canciones, aunque tampoco me han disgustado mucho. Pega con la temática y a veces le da tensión al asunto.

Opinión: Pros: Muy buena inversión la que hice al comprar el juego. Aunque actualmente lo tengo un poco abandonado, no me arrepiento haberlo comprado para nada. Es un juego de estrategia en el que NO puedes ir a lo loco si no quieres acabar con solo dos unidades.

Contras: Aunque no me arrepienta, si que hay cosas que me han hecho abandonarlos por un tiempo, y es que a veces el factor de la suerte lo cambia TODO. Para mí, la muerte de un personaje supone tener que resetear la misión para recuperar la unidad, pero para otra gente es quedarse sin una unidad para el resto de la partida. Y esto se puede aplicar a otros casos, como que aparecen unidades enemigas de debajo de las piedras y sin previo aviso, matándote mientras recoges los tesoros del mapa. Además, desde cierto punto de la historia, la curva de dificultad se eleva mucho, tanto que pasa de ser un camino de rosas a un camino de minas explosivas.


Aún así, espero con muchas ganas el FE: If, aunque eso suponga ponerme las pilas y terminarme de una vez el Awakening :P